分类： 教育辞典

见“缀文”。

见“骈文”。

评价人精神品格、风度仪态的标准。《世说新语·赏鉴》：“羲之风骨清举也。”沈约《宋书·武帝纪上》：“（桓）玄见高祖，谓司徒王谧曰：‘昨见刘裕，风骨不恒，盖人杰也。’”后引申为艺术品的赏鉴、评价标准。刘勰《文心雕龙·风骨》：“若丰藻克赡，风骨不飞，财振采失鲜，负声无力。”认为风乃作家主观之气的外部形态，骨是充沛内容的艺术表征。又指两种不同风格美。刘熙载《艺概·词曲概》：“词有尚风，有尚骨。”《诗概》：“太白长于风，少陵长于骨。”长于骨的作品，沉雄、峻刻、深切；偏于风的作品，骏迈、清新、飘逸。各种艺术门类，具有不同风骨特征：书法中，骨为运笔力度，字体劲直而有锋芒；风为飘逸、潇洒。书论偏重骨力，也主张骨肉相济，风骨兼备。绘画兼融书法特征，又在处理构图、布局、虚实、明暗中体现风骨。颐情于典古代文艺教育术语。陆机认为创作须依赖学养，要认真学习典范作品，“颐情志于典坟”；“心懔懔以怀霜，志眇眇而临云，咏世德之骏烈，诵先人之清芬”；“游文章之林府，嘉丽藻之彬彬”（《文赋》）。即从思想和文辞两方面汲取营养。

指南朝梁萧统《昭明文选》所选诗歌之风格体制。与唐以后近体诗相对称。编者称入选标准为“事出于沉思，义归于翰藻”（《文选·序》）。宋严羽《沧浪诗话》：“选诗时代不同，体制随异。今人例谓五言古诗为选体，非也。”

古代文艺教育术语。刘勰认为，由于文学作品本身复杂（文情难鉴），加之欣赏品评者的主观爱憎不同，为了公正、客观地分析、评价作品，则批评者自身要具备艺术修养和长期实践的经验，能对作品作全面的观察。“凡操千曲而后晓声，观千剑而后识器，故圆照之象，务先博观。阅乔岳以形培/，酌沧波以喻畎浍，无私于轻重，不偏于憎爱，然后能平理若衡，照辞如镜矣。”他进而提出全面观察的要求，“是以将阅文情，先标六观：一观位体，二观置辞，三观通变，四观奇正，五观事义，六观官商，斯术既形，则优劣见矣”（《文心雕龙·知音》）。六者之中，一、三、五项属作品内容，二、四、六项属作品形式。

古代弹拨乐器之一。《史记·封禅书》“于是塞南越，祷祠太一、后土，始用乐舞，益召歌儿，作二十五弦及空侯琴瑟自此起。”应劭《风俗通》：“空侯又名坎侯，乐人侯调依琴作坎坎之乐，言其坎坎应节奏也。侯以姓冠章耳。”《旧唐书·音乐志》：“箜篌

*琵琶别名。唐段安节《乐府杂录·琵琶》：“文宗朝有内人郑中丞善胡琴，内库二琵琶，号大、小忽雷

①乐器部件名称。多为竹制或骨制。通常设于弹拨乐器琴颈正面，用以规定弦体振动的有效弦长，标志音高位置；按弦于某品，即发出相应的音高。据现有资料，至晚在唐乾宁四年（公元897）前，品已用于曲项琵琶，从而扩充了琵琶音域，并结合唐“

古代教学用的乐舞图录或符号记载。约有三类：（1）用简单符号表示节拍或动作；（2）用动词来表示，如据、摇、送等；或用鸟兽动作表示，如雁翅儿、龟背儿、打鸳鸯场等。（3）队形图，即记录舞者的队形排列。流传至今最早者为《敦煌舞谱残篇》，约出于晚唐五代。上段已缺，现藏英国伦敦不列颠博物院。刘半农收入《敦煌掇琐》。据宋周密《癸辛杂识》所载宋代《德寿宫舞谱》，可知其为舞蹈演员基本技巧训练资料，而非具体节目场记。其中有单人基训材料，也有集体的，如走队形等。

古代记谱法。脱胎于文字谱。约在中唐时曹柔首创。主要变化有：简化符号，如文字谱的“宫”改作“宀”；明确规定右手四指的“抹、挑”（食指向里、向外），“勾、剔”（中指向里、向外），“打、摘”（无名指向里、向外），“擘、托”（大指向里、向外）等八种基本指法。其余依旧。故仍较繁琐。约至唐末，因琴曲创作和演奏技巧发展，遂更趋简化。原称“宫、商、角、徵、羽、文、武”七根弦名改为“一、二、三、四、五、六、七”，并取消或简化部分指法与谱字，与现今流行的减字谱大体一致。其创造和定型，对唐代乐曲的流传、保存及琴艺的传授有重要作用。